《再會吧！青春小鳥》遇到再大的挫折都要勇敢前進

くちびるに歌を(日本) / 再會吧！青春小鳥(台) / Have a Song on Your Lips(英文) / 唇上之歌(網)

如果能接受日式電影步調較為平淡的表現方式，那這部電影很值得觀賞。

有許多笑點，也有很多感人落淚的點，不是那種會讓人大哭的作品，而是那種淚水一直在眼眶裡打轉，才剛擦完沒多久，又得抓起衣領來擦。以我今年看過的電影而言，觀賞過程哭的程度（附註一）大概只輸給《那時候，我只剩下勇敢》（Wild）。

怕大家懷著過高的期待進戲院，我也有看到豆瓣等網路電影資訊平台有觀眾留言表示電影很無趣看到睡著之類的言論。所以我會說明電影中哪些劇情感動了我，而我認為電影的主軸在於，它呈現出很多人身上背負著「不是自己造成的錯」，卻要承受那些壓力的狀態。

我沒看過原著，就從電影中感受到的，覺得故事劇情鋪陳很工整嚴謹，每一小段劇情都有它的目的；若非是本身原著就非常優異，不然就是導演敘事功力非凡。

 

附註一

順便來整理一下今年看電影眼淚潰堤的電影：《那時候，我只剩下勇敢》（Wild）、《再會吧！青春小鳥》（ちびるに歌を）、《五個小孩的校長》、《模仿遊戲》（The Imitation Game）、《腦筋急轉彎》（Inside Out）、《蘆葦之歌》

 

觀影情報

．上映日期：2015/09/04

．片長：132分

．電影資訊：@IMDb(7.3/10)、@爛蕃茄()、@官網

．電影預告：中文預告

．片尾劇情：無

 

（以下心得談及劇情，會影響您觀賞電影的樂趣，建議看完電影再看）

 

題材：校園生活、合唱團、偏鄉教育、壓力、逃避、面對挫折的勇氣、長崎線、日本教堂、漁村

 

不喜歡電影的點

常覺得世界不該是二分法，多數電影也不會只有喜歡跟不喜歡兩種劃分方式而已，喜歡的電影裡頭可能會有些你不喜歡的點，就像身邊的任何物品一樣（開車方便，不怕雨、不怕曬、臉不會髒、可置物、可載人，但在都市內難停車），但這不會影響到你整體的喜好。並不是你喜歡一部電影時，那部電影就得完美無缺，若被別人挑剔了什麼，就覺得忿忿不平。

像我就覺得這部電影的步調，會讓人在觀影時覺得時間比較緩慢。其二，我一開始其實有點不習慣小女孩小薺說話和肢體語言是比較漫畫式的，不知道現實生活中的日本女孩是否會有較為誇張表達情緒的方式？後面漸入佳境（收斂）後倒也習慣了。

 

非自己造成的壓力

馬上就談到這個比較嚴肅的話題，這也是電影核心想表達的，很多人身上背負著「不是自己造成的錯」，卻要承受那些壓力的狀態。

優理老師因為男友為了趕來聽自己演奏會而死，那不是優理造成的，但她無法逃過自責的壓力，從此不敢再碰鋼琴。

 

桑原同學每天都得帶哥哥去漁港（電影好像沒談到原因），下課再去帶哥哥回家；他打從出生就背負著未來要照顧哥哥的使命。

他也是會想加入合唱團唱唱歌（自我興趣或夢想），也是需要同儕認同。

我能想像他為了留在合唱團，弄丟哥哥時心裡會有多著急或自責，被爸爸罵時又是怎樣的心情，而其他的孩子這樣的年紀大多是不用背負著這樣的壓力的。

或許有些人正好是家裡的長子而家裡的孩子又多，從小就得幫忙父母做許多工作與照顧弟妹，包括犧牲自己的學業、興趣等去照顧弟妹。

 

薺菜的媽媽因病早逝，爸爸拋棄她與其他女人另結新歡。

她一直無法接受自己被拋棄這件事。這樣子說好了，就連中老年人被伴侶拋棄時都會憤而傷害甚至殺了對方，有多少因為劈腿而殺人的新聞，最近才有一個教授被妻子潑硫酸的。你要一個小孩子接受他被父母拋棄的事實又有多殘忍？

以至於當她爸爸打電話回來時，她都趕緊掛上電話。當爸爸若無其事回家，拿著西瓜給她吃，跟她約定明天一起去教堂時，當她醒來之後發現爸爸又消失了，再度拋棄她了，那會有多痛苦？於是她開始做出一些反常的行為來（透過青梅竹馬反應出來）。

最後當她努力追求自己的夢想，比賽也成功得獎，以為爸爸來看自己比賽時；卻發現爸爸是對著另一個女人生的女兒表現出關愛時（附註一），她的內心又會有多痛苦。

以前我都會覺得「遇到再大的挫折都要勇敢前進」這種都是屁話，但看到薺菜的媽媽教她，鋼琴的DO是船鳴的聲音，彈下這個音告訴自己努力再出發，我真的相信起這件事了。人生不管遇到多少的挫折，都應該找個方式告訴自己，把心情整理好，重新再出發。

 

劇情鋪陳工整嚴謹

一開始沒讓觀眾知道優理老師打電話是打給誰，我還以為她不甘願的回到故鄉，是因為在都市裡跟了起了衝突被流放，打電話是為了跟男友訴苦，順便看看自己有沒有回去都市的可能性。後來優理再次撥話是空號，一次只透漏一點，用「謎」吸引觀眾持續對劇情保有期待，再慢慢透漏出原來優理是重複在聽死去男友留給自己的留言。原本說自己不彈鋼琴是因為覺得大材小用，後來才慢慢帶出她是無法再碰鋼琴。

圭佑同學找桑原一起去偷看風吹起女生裙子，那句「只有我們知道的基地」，除了是校園生活外，也是第一次有「同儕吸引力」去影響到桑原原本只有照顧哥哥責任的念頭。我們在國中時哪個人不是為了同儕，開始覺得父母的關愛很丟臉（好像自己長不大）、開始晚回家（下課後跟同學一起去幹麼幹麼）、開始說謊等等。

薺菜一開始收到「寫給15年後的自己」作業時寫不出來，是為了加強後面的張力。一開始她聽到電話時就馬上掛掉，那時沒透漏對象是誰（但我有猜到），電影用了很多這種剝洋蔥逐漸透漏劇情的方式來表現。

桑原哥哥的行為其實有個共通點：極度規律。他會把糖果、餅乾拿出來依照長短或顏色排列整齊（這算強迫症嗎？）。洗澡時間（好像是晚上八點）到了就一定要洗澡。看到公車站的椅子歪了會無法忍受。

 

哭泣的點

若能稍微思考體會一下電影中每個角色所背負的壓力，都是很讓人感傷的；看著他們遇到一次又一次的挑戰（想像他們的感受，哭），從逃避到開始面對（令人佩服的勇氣，再哭），最終總算是跨過自己的心魔（為他們高興，再哭）。

薺菜透過桑原哥哥回憶起了媽媽的溫柔鼓勵，找到努力下去的勇氣。

優理老師重新彈奏鋼琴，這次不是為了彈奏給男友聽，而是為了彈奏給自己聽，完成自己十五歲時的夢想。最後她也刪除掉手機那則留言，重新回去追求自己的鋼琴夢想。

桑原跟媽媽商量後，媽媽讓他負責早上帶哥哥去漁港，晚上她會去帶，讓桑原可以留校練習合唱團。而他對哥哥的態度始終是感謝（而不認為那是壓力），認為沒有哥哥他就不會來到這個世上。

合唱團眾人為了桑原哥哥合唱了一曲，只會了讓他開心。

好多段都是讓我感動哭泣的點。

 

發現怪怪的地方

優理老師在朝會上無法彈鋼琴，跟校長道歉時，時鐘是五點。好像不太對。

 

呈現日本文化與題材

教堂

以往看到日本的節目、電影，關於宗教信仰都是神社，這是少數看到日本以教堂為題材的電影。（或者是我少見多怪）

 

漁村

日本常見漁村題材，但漁村同樣密度很高的台灣，卻鮮少有以漁村為題材的作品。

 

校園生活

學校的音樂老師往往是正妹，班上男生都超迷正妹女老師（我們國中時也是）。

男老師也都很現實，常對女老師獻殷勤。

卒業文集（感覺有點像我們的畢業紀念冊）。

偷看女學生內褲（以前我們班上有些男生會在布鞋上放鏡子，偷看女實習老師的內褲顏色）

 

偏鄉生活

日本常以沒落或偏鄉的地區為題材，像是《哪啊哪啊~神去村》（WOOD JOB!〜神去なあなあ日常〜）、《金田一少年之事件簿》（金田一少年の事件簿）、《神的病歷簿2》（神様のカルテ2）、《親愛的醫生》（ディア・ドクター）等。

因此衍生常見的幾個現象：隔代教養（薺菜這個角色）、鮮少人願意回故鄉打拼或到偏鄉教書（優理這個角色）。

 

背景

看電影字幕時，學校是長崎県立中五島高校。

覺得那邊的漁港也太乾淨了吧，是有船會停靠的海港，顏色居然湛藍成那個樣子。簡直跟我2005年時去小琉球時有得拼。

 

演員介紹

新垣結衣 飾演 柏木優理(柏木ユリ)

 

木村文乃 飾演 松山ハルコ

 

桐谷健太 飾演 塚本哲男

 

恒松祐里 飾演 中村薺菜(仲村ナズナ)

 

下田翔大 飾演 桑原サトル

 

葵わかな 飾演 関谷チナツ

 

柴田杏花 飾演 辻エリ

 

山口まゆ 飾演 長谷川コトミ

 

佐野勇斗 飾演 向井圭佑（向井ケイスケ）

 

渡邊大知（渡辺大知）飾演 桑原明夫（桑原アキオ）

把這角色詮釋的很真實。

 

附註一

朋友說那個是薺菜認錯人而不是她爸爸喔。

 

主題曲

不知道大家有沒有覺得這首歌非常耳熟？台灣也有歌手翻唱過喔。

原唱：《手紙～拝啓十五の君へ～》Angela Aki

翻唱：《繼續-給十五歲的自己》劉若英

 

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